L’art de Niki de Saint Phalle de 1980 à 2002

Célèbre dans les années 1960 et 1970 pour ses tableaux-tirs et ses Nanas, Niki de Saint Phalle entame à l’aube des années 1980 une nouvelle phase de sa carrière artistique, au cours de laquelle elle souhaite bannir la frontière entre le public et le monde de l’art, investissant villes et jardins par des œuvres comme la fontaine Stravinski, réalisée avec Jean Tinguely en 1983 et installée face au Centre Georges Pompidou à Paris ; ou par des créations immersives à très grande échelle, à mi-chemin entre la sculpture, l’architecture et le Land Art, à l’image du Jardin des Tarots situé à Garavicchio près de Pescia Fiorentina, en Toscane, qui ouvre au public en 1998 ; ou du Queen Khalifa's magical circle, jardin de sculptures réalisé par l’artiste à Escondido en Californie en 2000.

Au cœur d’une œuvre empreinte de liberté, d’indépendance et d’un engagement jamais démenti depuis les années 1960 envers la cause féminine, la diversité et l’antiracisme, l’artiste franco-américaine milite en faveur d’un art inclusif, tout en faisant entrer l’art dans l’intimité du spectateur. C’est donc sur cette œuvre tardive, moins connue du grand public, que portera cette conférence au cours de laquelle nous présenterons également un tout autre pan de l’activité artistique de Niki de Saint Phalle avec la création de mobilier, de livres artistico-autobiographiques comme Mon secret (1994) – dans lequel elle évoque pour la première fois le thème de l’inceste –, puis Traces paru en 1999, ainsi que des tableaux ou publications mêlant sérigraphie et calligraphie dans lesquels sa conviction féministe côtoie sa lutte pour la représentation de la communauté afro-américaine, ou encore son soutien précoce aux malades du sida.